Archive for 2014. szeptember

Meghalt Avar István, a Nemzet Színésze

2014. szeptember 13.

84 évesen meghalt Avar István Kossuth-díjas színművész, a Nemzet Színésze cím viselője – közölte a Nemzeti Színház kommunikációs osztálya 2014. szeptember 13-án, éppen egy nappal a másik Nemzet Színésze, Sztankay István halálhíre után.

Avar István 1931-ben több generációs bányászcsalád tagjaként született a Heves megyei Egercsehiben, Dorogon nőtt fel. Édesapját a második világháború idején munkaszolgálatra hurcolták, ezért már tizennégy évesen rá hárult a családfenntartás. Először a teológia iránt érdeklődött, papi hivatás felé fordult, végül a helyi amatőr színjátszókörben elért sikere után a színészi pályát választotta.

1948-ban elsőre felvették a Színház- és Filmművészeti Főiskolára, ennek elvégzése után Pécsre szerződött.  1960-tól a Madách Színház, 1966-tól a Nemzeti Színház, majd ismét Madách Színház társulatának volt a tagja. Kiteljesedett művészi pályafutása során számtalan műfajban nyújtott emlékezetes alakítást, zenés darabok, vígjátékok, tragédiák főhőse volt. Shakespeare: Lear király című művében és Szigligeti Endre Liliomfi című művében is a címszerepet alakította, a Bánk bán-ban ő volt Tiborc, de a Bujtor Istvánnal közös filmjei is népszerűek voltak. Utoljára a Pesti Magyar Színház tagjaként, Molnár Ferenc Egy, kettő, három című művében lépett színpadra 2012-ben. Számtalan rangos elismerésben részesült: 1963 és 1969-ben Jászai Mari-díjjal ismerték el, 1975-ben Kossuth-díjat kapott művészetéért. A Nemzet Színésze címet elsők között 2001-ben kapta meg.

1973–1990-ben országgyűlési képviselőként tevékenykedett, évekig színpadi beszéd tanár, majd tanszékvezető volt a Színház- és Filmművészeti Főiskolán. 1959 óta házasságban élt, egy gyermeke született.

Mészáros Márton

Avar István Kossuth-díjas színművész, a Nemzet Színésze (1931-2014)

Avar István Kossuth-díjas színművész, a Nemzet Színésze (1931-2014)

Újabb írók lettek a leggazdagabbak

2014. szeptember 13.

Habár évek óta köztudomású, hogy az amerikai James Pattersonnál nincs gazdagabb író a világon, a Forbes amerikai magazin minden évben rangsorolja a leggazdagabb írókat, akárcsak a legbefolyásosabb személyiségeket, illetve a legjobban kereső filmsztárokat. A lista élén az elmúlt évi jövedelmek alapján is Patterson kereste a legtöbbet, jelentették be 2014. szeptember 11-én.

A Forbes felmérése alapján az elmúlt tizenkét hónapban a legnagyobb bevételre James Patterson amerikai író tett szert, konkrétan 90 millió dollárra. A 67 éves szerző első regénye 1976-ban jelent meg, azóta 130 kötetet publikált, amelyek világszerte 300 millió példányban keltek el. A szerző egyébként 2001 óta a világ legjobban kereső írója, de a tavalyi összeállításkor E. L. James, A szürke ötven árnyalata című erotikus trilógia szerzője többet keresett nála tizenkét hónapon belül, persze ez nem ingatta meg a hatalmas vagyonnal rendelkező író elsőségét a világ leggazdagabb írója címet illetően. A listán Dan Brown, A Da Vinci-kód szerzője követi, aki 28 millió dollárra tett szert 2013 és 2014 júniusa között. A női regényeket jegyző Nora Robert 23 millió dolláros, Danielle Steel 22 millió dolláros bevételre tett szerzett, de a listán új szerzők neve is megtalálható: A Beavatott című trilógia szerzője, a 26 éves Veronica Roth könyvei 17 millió dolláros hasznot hoztak. John Green, a Csillagainkban a hiba című szerelmes regény szerzője szintén felkerült a listára 9 millió dolláros bevétellel. Az utóbbi két műből népszerű filmváltozat is készült.

Mészáros Márton

Veronica Roth amerikai írónő

Veronica Roth amerikai írónő

Meghalt Sztankay István, a Nemzet Színésze

2014. szeptember 12.

Meghalt Sztankay István Kossuth-díjas színművész, a nemzet színésze – közölte a Nemzeti Színház kommunikációs osztálya pénteken. A kétszeres Jászai Mari-díjas színművész, rendező, érdemes művész 78 éves volt.

Sztankay István 1936. február 14-én született Budapesten, édesapja görög katolikus lelkész volt. Fiatalkorában sikeres labdarúgó volt, de végül magassága miatt lemondott a sztárkapus hivatásról. Számtalan alkalmi munka után, harmadik jelentkezésre 1957-ben vették fel a Színház- és Filmművészeti Főiskolára. 1963-tól a budapesti Nemzeti Színház tagja volt, innen 1974-ben szerződött a Madách Színházhoz. 1991-től a József Attila Színházban játszott, 2006-ban lett a társulat örökös tagjává választották.

Számtalan különböző emlékezetes szerepet játszott színpadon klasszikus és modern darabokban is. Egyik leghíresebb szerepét a Jövőre, veled, ugyanitt című darabjában játszotta Schütz Ila partnereként. A Madách Színházban futó előadás főszereplő párjaként 450 alkalommal léptek a világot jelentő deszkákra. Népszerű szinkronhang volt, Jean-Paul Belmondo és Tony Curtis állandó magyar hangja volt. Számtalan játék-, és televíziós filmben is játszott. Emlékezetes maradt kabarészerepei, színészdalai és szavalása miatt is, Csokonai Vitéz Mihály A reményhez című versének általa előadott verziója hatalmas népszerűségnek örvend.

Sztankay István 1966-ban és 1974-ben Jászai Mari-díjat kapott, 1998-ban pedig Kossuth-díjjal ismerték el. 2012-ben a Nemzet Színészének választották. Az 1960-as évek végének, és az 1970-es éveknek az egyik legkedveltebb és legfoglalkoztatottabb férfi színművésze volt. Lánya, Orsolya színész, fia, Ádám pedig újságíró.

Mészáros Márton
Sztankay

Sztankay István (1936-2014)

Pogány Judit 70 éves

2014. szeptember 11.

70. születésnapja alkalmából pályatárs barátai és családja köszöntötte Pogány Judit Kossuth-díjas színésznőt az Örkény István Színházban 2014. szeptember 10-én.

Pogány Juditot színháza, az Örkény István Színház társulata nevében Mácsai Pál igazgató köszöntötte a teátrum épületében tartott születésnapi köszöntésen. Az ünnepségen jelen voltak a legendás kaposvári Csiky Gergely Színház társulatának tagjai is. A kaposvári születésű Pogány Judit 1965-től 1978-ig, majd a Nemzeti Színház művészeként eltöltött két esztendő után 1980-től 1994-ig volt a kaposvári teátrum tagja. A baráti hangulatban megtartott születésnapi megemlékezésen többek között Mohácsi János, Ascher Tamás és Czeizel Gábor rendezők, Znamenák István színész-rendező, és Hámori Gabriella, Molnár Piroska színésznők is részt vettek.

A Jászai Mari- és Kossuth-díjjal is elismert Pogány Judit gyermekkora megpróbáltatásokkal teli volt, gyermekként gyámszülők nevelték öccsével együtt, miután szülei meghaltak. Már egészen kiskorába élénk érdeklődést mutatott a színház és a versek iránt, 1965-től játszik színpadon. Első jelentkezésekor eltanácsolták a Színház- és Filmművészeti Főiskoláról, de alig röpke néhány év múlva már az ország egyik legkedveltebb fiatal színésznője lett. 1971-ben ment férjhez Koltai Róbert színész-rendezőhöz, akivel számtalan produkcióban dolgozott együtt. 1974 óta szerepel filmekben, azóta közel félszáz filmalkotásban, sorozatban tűnt fel a művészfilmektől kezdve a könnyedebb vígjátékokon át sorozatokig. Jellegzetes hangja miatt gyakran szinkronizál, a Vuk című magyar mesefilmben ő kölcsönözte a címszereplő rókakölyök hangját, de híressé vált a Szaffi című szintén népszerű rajzfilm főszereplőjének hangjaként is. Az elmúlt években számtalan hangoskönyvet készített.

Legközelebbi bemutatója a Rózsavölgyi Szalonban lesz szeptember 12-én, ahol Grecsó Krisztián Mellettem elférsz című családregényének színpadi változatában lép színpadra. Emellett az Örkény Színház öt előadásában és a Karinthy Színházban is játszik.

Mészáros Márton

Pogány Judit Kossuth-díjas színművésznő

Pogány Judit Kossuth-díjas színművésznő

Hajdu Szabolcs Amerikába emigrál

2014. szeptember 11.

Főként politikai okokból elhagyja hazáját Hajdu Szabolcs magyar filmrendező, tudatta a művész az ATV Start Plusz című műsorában 2014. szeptember 11-én. Hajdu néhány napja ért haza a Torontói Nemzetközi Filmfesztiválról, ahol legújabb filmjét, a Délibáb című alkotást mutatták be.

Hajdu Szabolcs filmrendező az ATV televíziós csatorna Start Plusz című műsorában jelentette be szeptember 11-én, hogy nem szeretne több filmet forgatni Magyarországon, mert véleménye szerint az egész filmszakmát a politika uralja. A 42 éves filmes ezúttal is az Egyesült Államokba emigrál, ahol már korábban is próbált érvényesülni, de akkor mégis hazaköltözött. Facebook-adatlapján már megváltozott lakhelye, a Nevada állambeli Las Vegas van feltüntetve.

“Életem egyik legjobb filmpremierjét éltem át” – nyilatkozta Hajdu Szabolcs az ATV élő műsorában a Délibáb című nemzetközi koprodukcióban készült westernfilmje kapcsán, amelyet a Torontói Nemzetközi Filmfesztivál egyik szekciójában, a Contemporary World Cinema válogatásban a rendező jelenlétében mutattak be szeptember 5-én. A kedvező külföldi kritikában részesült film magyar bemutatójáig azonban novemberig kell várnia a hazai mozinézőnek. Hajdu távozásának konkrét okaként a magyar filmszakma ellehetetlenítését nevezte meg, a Magyar Nemzeti Filmalapnak egyáltalán nem ért egyet a működésével. Mivel filmje 350 millió forintos támogatása körül nagy huzavona alakult ki, az alkotás a vártnál három évvel később kezdhetett el forogni, és számtalan nézeteltérésre került sor a Filmalap és az alkotók között.

Az új magyar filmes generáció egyik legsokoldalúbb képviselőjének tartott Hajdu Szabolcs első nagyjátékfilmjéért, a Macerás ügyek című alkotásért 2003-ban a legjobb első film díját nyerte el a Magyar Filmszemlén. 2006-ban a Fehér tenyér, 2010-ben pedig a Magyar Filmszemle fődíjával kitüntetett Bibliothéque Pascal című alkotása volt Magyarország Oscar-díjra nevezett alkotása a legjobb idegen nyelvű film kategóriájában. 2012-ben amerikai-magyar koprodukcióban készülő film forgatását kezdte meg amerikai helyszíneken, de a munkálatok során a magyar állam a normatív finanszírozás visszavonásával gátat szabott az alkotás megvalósulásának. Hajdu felesége, Török-Illyés Orsolya színésznő, aki közös gyermekeikkel követi külföldre párját.

Mészáros Márton

Hajdu Szabolcs magyar filmrendező

Hajdu Szabolcs magyar filmrendező

Unokáink fogják olvasni Atwood regényét

2014. szeptember 11.

Margaret Atwood világhírű kanadai írónő legújabb könyve száz év múlva jelenik meg, jelentette be a Jövőkönyvtár projekt alapítója, Katie Paterson Berlinben élő skót költő 2014. szeptember 5-én.

A sokrétű művészetű Margaret Atwood kanadai író, költő lett az első szerző, aki csatlakozott a Jövőkönyvtár nevű kezdeményezéshez. A szokványosnak nem nevezhető elképzelés első lépése ezer facsemete elültetése volt az Oslóhoz közeli Nordmarkában a nyár folyamán. A Jövőkönyvtár megvalósítása még várat magára, ugyanis Margaret Atwood könyvét csak száz év múlva, 2114-ben publikálják először, de addig minden évben egy újabb könyv kerül az oslói nemzetközi könyvtár szigorúan titkos részlegébe a kanadai szerző műve mellé. A tervek szerint a könyvek őrzésére kialakított terem a most ültetett fákkal lesz burkolva. Az idén 75. születésnapját ünneplő Atwood művét egyébként speciális papírra nyomták, hogy még a lezárt doboz ellenére is elkerüljék a károsodást.

Érdekesség, hogy az írónő leghíresebb regénye, az 1985-ben megjelent A szolgálólány meséje (The Handmaid’s Tale) éppen a jövőben, 2125-ben játszódik, ahol egy nőket elnyomó társadalom alakult ki. Atwood szerződése értelmében a jövő nemzedéke számára írt regényéről semmiféle információt nem árulhat el, de a kezdeményezéshez csatlakozva biztosította maga számára az érdeklődést akkor is, amikor már rég nem lesz a földön, éppúgy, mint ahogyan jelenlegi olvasói sem. Leszámítva néhány nagyon fiatal könyvbarátot, vagy a leendő szupercentenáriusokat.

Mészáros Márton

Margaret Atwood kanadai író, költő

Margaret Atwood kanadai író, költő

Moziajánló – Utóélet

2014. szeptember 11.

Az új magyar filmek szinte 95%-át megnézem moziban, de Zomborácz Virág első filmje, az Utóélet olyan film volt, amit már jóval a bemutató előtt elkezdtem várni. A sajátos történet, a főszereplők és a forgatási fotók már fél évvel a mai premier előtt felkeltették az érdeklődésemet, és ahogy a csehországi Karlovy Vary-i filmfesztivál közönsége, úgy magam sem tudtam türtőztetni magamat: hangosan felnyerítettem tucatnyi jelenet alatt. Kritika az Utóélet című filmről.

Zomborácz Virág már évek óta készít filmeket, a Színház és Filmművészeti Egyetem forgatókönyvíró szakon végzett hallgatója 2011-ben nyert egy Európai Unió által alapított díjat az Utóélet című forgatókönyvével, amely egy olyan filmnek a támpontja, amely arról szól, hogyan birkózik meg egy fiatalember édesapja elvesztésével, és hogyan rázza le magáról a halálában is ránehezedő apa szellemét. A Magyar Nemzeti Filmalap támogatásával megvalósuló filmnek életrajzi ihletettsége is bőven akad, ugyanis a forgatókönyvíró-rendező, Zomborácz Virág éppen a mű születése közben élte át a gyász legaktívabb fázisát édesapja halála után. Éppen ezért az Utóélet tipikusan olyan szerzői film lett, amelyet a történeten kívül az alkotó egyéni látásmódja és humora miatt is szeretünk.

A főszereplő Mózes nehézségei miatt egy kisebb időt kórházban töltött, de most már otthon van családja körében. Lelkészként dolgozó édesapja az aktívak közül is a legaktívabb ember, komoly társadalmi feladatot lát el, istentiszteletet vezet, jegyes oktatást tart, segít a nélkülözőkön, missziókon vesz részt, horgászbajnok és igyekszik mindenki életén uralkodni a környezetében – de leginkább fia felett gyakorolja az apai diktatúrát. Ezzel a nagy megfelelési kényszerrel főszereplőnk egy passzív, visszahúzódó és szorongásos fiatallá válik, akinek lelki világát teljesen romba dönti az édesapa tragikus halála. Pohárnok Gergely operatőr gyönyörű képi világának köszönhetően a lelkész rövid haláltusája, fájdalmas, lassított földre zuhanása és az ezzel szinkronba hozott, Krisztus szobor fejének eltörése igazán szép jelenetet varázsol elénk. Mózes megkönnyebbül édesapja halálakor, de nem tud szabadulni tőle. Nem csak képletesen, a szó fizika értelmében is vele van az apja, látja, beszél vele, csak az édesapa még azt sem érzékeli, hogy meghalt, pedig már rég semmivé lett a macsó, mindenbe beleszóló énje, amelyet egy kisgyermek szintjére visszafokozott esendő lény váltott fel. Elsősorban ezek a nem mindennapi tényezők járulnak hozzá ehhez a felnőtté válást feldolgozó – coming out of age – film teljes egésszé összeállásához.

A forgatókönyvíró-rendező egészen más szemüvegen keresztül látja a világot, mint a legtöbb ember. Az ő univerzumában az emberek esendőek, bűnre hajlóak, mindenkinek meg van a maga keresztje, amely hol kősziklaként nyomja az illető hátát, hol könnyebbé válik. Zomborácz filmjére leginkább a fekete humor, a groteszk és az ironikus esztétikai minőség határmezsgyéje jellemző, amely kellően abszurd hangot ad a rendkívüli, magyar film esetében még nagyobb szónak számító alapötletnek. A látványos sikerhez természetesen több tényező is közrejátszik, a minden részletre kiterjedt képi világ, a karakterek talptól fejtetőig történő felöltöztetése, illetve a megfelelő szereplők megtalálása olyan fontos alkotóelem, amely nélkül az Utóélet nem lehetett volna ilyen jó film. Kötelességünk szólni a főszereplőt játszó Kristóf Mártonról, aki sikertelen külsejével, elálló fogaival, apró beszédhibájával remekel Mózesként – egyszerűen olyan, mintha rá írták volna a szerepet. Az pedig csak a hab a tortán, hogy amatőr, akinek korábban és tervei szerint eztán sem lesz dolga a színjátszással. Talán jobb is az alakítását egyszeri csodaként nézni partnerei, az apafigurát játszó Gálffi László színészkirály oldalán, kiegészülve a fiatal Petrik Andrea szenvedélybeteg, szeretethiányos asszisztensével, illetve a kéjvágytól fűtött, jellemében leginkább az apához hasonlítható nagynénit megformáló Csákányi Eszter mellett. Egyedül az édesanyát játszó Kinczli Krisztina szintén amatőrszereplő válik ki a tömegből, mert hiába szállítja a film legjobb beköpéseinek jelentős részét, nagyon érződik, hogy nincs rutinja abban, amit csinálnia kell.

Természetesen első nagyjátékfilmek esetében mindig maradnak hiányosságok, de ezekért nem haragudhatunk. Elvégre miért is neheztelne az ember apró-cseprő kudarcokért, a visszafogott dialógusokért, vagy az egy bizonyos ponton megakadt történetvezetésre, amikor a film egyben szórakoztató és elszomorító is, amikor remek jelenetek sora váltja egymást, és amikor úgy mutat be karaktereket, ahogy csak a legnagyobbak tudják. A szőrös szívű nézők talán csak a megváltoztatott betlehemi születés, vagy a templomos incidens miatt lehetnek érzékenyek, de még így is megvan a filmben az a löket, amely segítségével képesek vagyunk felülkerekedni az ilyen merészebb, provokatívabb dolgokon. Zomborácz Virág hamarosan a filmszakma omnipotens személyisége lesz, hiszen az Utóélet című filmmel megalkotott egy olyan filmet, amelyből anélkül dől a humor és a jó ízlés, hogy azt erőltetnék.

Mészáros Márton

Az Utóélet című film plakátja

Az Utóélet című film plakátja

Moziajánló – Az utolsó éjszaka Párizsban

2014. szeptember 8.

1944 nyarának végén nem sokon múlt Európa egyik legnagyobb népszerűségnek örvendő fővárosának, Párizsnak a sorsa. Az Oscar-díjas Volker Schlöndorff német rendező filmje, Az utolsó éjszaka Párizsban (Diplomatie) azt meséli el, hogyan maradt meg mégis az álomváros.

A Günter Grass Nobel-díjas német író A bádogdob című regényéből készült azonos című Oscar-díjas filmet jegyző Volker Schlöndorff az utóbbi időben egyre kevesebb filmet csinál, de sajnálatos módon nem igaz rá, hogy legalább ezek az újabb filmek művészi szempontból bármiféle letisztultságot képviselnének. A hetvenöt éves rendező legújabb filmje, Az utolsó éjszaka Párizsban annak a heves diplomáciai játszmának a története, amely a második világháború utolsó előtti évében ment végbe a nácik által elfoglalt Párizst irányító Dietrich von Choltitz német tábornok és Raoul Nordling svéd konzul között.

A másfél órás film kezdősoraiban Beethoven híres dallamaira elevenednek meg a varsói felkelés pusztítását őrző eredeti felvételek, amelyek ráhangolják a nézőt a következő jelenetekre, és amelyek egyúttal “kárpótolják” azért, amiért sem harcterek, sem harckocsik, sem egyenruhások hada nem szerepel a világháborús filmben. Úgy vélem, talán ez nem is okozna gondot, hiszen a mű Cyril Gely kortárs francia szerző színműve alapján készült és két férfi sorsdöntő beszélgetése folyamán olyan egyetemes témákat feszeget, amelyről szólni kell. Tulajdonképpen az egész film azt a morális kérdést boncolgatja, hogy az idős, vakbuzgó Choltitz parancsnoknak vajon kötelessége-e teljesíteni a habzószájú Führer parancsát Párizs lerombolására, vagy elfojtott lelkiismeretére támaszkodva, akár saját személye, családja kockáztatásával rizikót kell-e vállalnia. Viszont utóbbi esetben közel másfél millió ember életét menti meg, és nem utolsósorban a legszebb építészeti, képzőművészeti és történelmi emlékek sokaságát. A két idős úr visszafogott, udvarias párharca aprólékosan feltárja a válságot, amelyet mindketten orvosolni kívánnak saját érdekeik, meggyőződéseik szerint. Schlöndorff filmjében ezúttal a sziklaszilárd jellemű generálist alakító Niels Arestrup és a kimért, célja elérésének érdekében taktikázni kényszerülő diplomatát megformáló André Dussollier jutalomjátékán keresztül a színészi teljesítményre tolódik a hangsúly, minden más, így például a látványosság háttérbe szorul.

A kamaradráma történetének kimenetele egyértelmű, mégis érdekes figyelemmel kísérni, ahogyan Choltitz tábornok személyisége változáson megy át. Természetesen a lélektani események nem olyan hangsúlyosak, mint ahogyan azt elvárná az ember, némi szentimentalista túlzás is befurakodik a képbe, de ha ezekért legalább frappáns, profi módon szerkesztett dialógusok kárpótolnák a nézőt, az már fél siker lehenne. Viszont Cyril Gely szövegkönyve kifejezetten átlagos, már-már unalomig ismert érveket hoz fel, amelyeknek kiötlése egyáltalán nem igényel mély filozófiai gondolkodást, de még így is megéri megnézni azt, ahogy két lelke mélyén megtört, ellenséges álláspontot képviselő férfi intelligens, férfi módra vitázik egymással.  A magyar irodalom szeretőit lehet, hogy helyenként A gyertyák csonkig égnek című Márai-könyvre fogja emlékeztetni a film, hiszen akárcsak az említett műben, úgy a Párizsért folyó érvpárbajban is két férfi beszéli végig az éjszakát. Művészetre, és nem történelemleckére vágyók filmje, amely se nem több, se nem kevesebb az elvártnál a kiapadhatatlan témát biztosító világháborút feldolgozó alkotások sorában.

Mészáros Márton

Niels Arestrup és André Dussollier Az utolsó éjszaka Párizsban című film egyik jelenetében

Niels Arestrup és André Dussollier Az utolsó éjszaka Párizsban című film egyik jelenetében

90 évesen házasodott össze a leszbikus pár

2014. szeptember 8.

Az azonos neműek jelenleg tizenhat országban köthetnek házasságot, így nem számítana különösnek az, hogy egy leszbikus pár összekelt az Egyesült Államok Iowa államában, azonban a meghökkenés tárgya életkorunk: az ifjú pár közös életkora 181 év!

A 91 éves Vivian Boyack egykori tanárnő és a 90 éves Alice Dubes volt bérszámfejtő az iowai Davenport Első Keresztény Templomában kötöttek házasságot 2014. szeptember 6-án. A szertartás egy női lelkész vezette, aki ünnepi beszédében hangsúlyozta, ennek az új fejezetnek, amely az ifjúnak még jóindulattal sem mondható házaspár életébe bekövetkezett, már jóval korábban meg kellett volna történnie. A két idős asszony 1947-ben ismerkedett meg, kapcsolatuk 72 éve tart, tehát tizennyolc-tizenkilenc éves koruk óta alkotnak párt.

Az esküvői szertartáson a két idős asszony kerekesszékben ülve, egymás kezét fogva vett részt. A ceremónián csupán tucatnyi vendég jelent meg. Az idős asszonyok kapcsolata kiegyensúlyozott volt, évtizedeken át éltek boldogan barátaik támogatásával. Természetesen románcuk első évtizedeiben nem büszkélkedhettek kapcsolatukkal, néhányszor kisebb-nagyobb támadások érték őket másságuk felvállalása miatt, de összességben konfliktusmentes életet tudhatnak magukénak. Az Egyesült Államok ötven különböző szövetségi államában jártak, de Kanada összes megyéjében, és az Egyesült Királyságban is jártak.

Mészáros Márton

Vivian Boyack és Alice Dubes esküvőjükön az iwoai Davenportban 2014. szeptember 6-án

Vivian Boyack és Alice Dubes esküvőjükön az iwoai Davenportban 2014. szeptember 6-án

Bojkott a francia elnök volt élettársának könyve ellen

2014. szeptember 8.

Valerie Trierweiler, Franois Hollande francia elnök volt élettársának a Merci pour ce Moment (Köszönet ezért a pillanatért) című könyve 2014. szeptember 4-én jelent meg Párizsban. Az asszony könyve rögvest a megjelenés után botrányt kavart, mostanra pedig már számtalan francia könyvesbolt hirdetett bojkottot ellene.

A háromgyermekes, 49 éves Valerie Trierweiler elsősorban az államfővel töltött 2007 és 2014 közötti időszakról számol be a könyvben, de részletesen elemzi januári szakításukat is. Az újságírónő 320 oldalon foglalkozik azzal a magánéleti periódussal, míg 2012-től Franciaország first ladyje volt – azonban ez idő alatt nem sikerült népszerűségre tennie a franciák körében. Az eredetileg kétszázezer példányban kiadott kötet összes példánya elkelt Franciaországban a megjelenést követő három napban, így a kiadó elhatározta, hogy egy héttel az első kiadást követően újranyomja a könyvet.

A franciák Trierweilert illető megvetését mi sem mutatja jobban, hogy közel húsz francia könyvesbolt már most bojkottálja a szóban forgó művet, olyan táblákat helyeztek el kirakataikban, amelyben leírják, hogy nem forgalmazzák a könyvet. “Elnézést, de nincs Trierweiler-könyvünk, viszont Balzac, Dumas, Maupassant és más klasszikusok kaphatóak” – írta egy párizsi könyvesbolt, míg számtalan üzlet ennél sokkal sarkalatosabban fogalmazott. A Le Monde francia napilap cikkében arról számolt be, hogy futótűzként terjedt a könyvkereskedők tiltakozása az elnök ex-élettársának könyve ellen.

Mészáros Márton

Franois Hollande francia elnök és volt élettársa, Valerie Trierweiler

Franois Hollande francia elnök és volt élettársa, Valerie Trierweiler